Karen Thomas, artista europea tra gli esponenti della nuova corrente neo-espressionista, nasce a Berlino, si laurea in Letteratura e Filosofia all’Università di Kiel, si specializza all’Università di Goettingen per insegnare Pittura e Storia dell’Arte a Parigi, Kiel, Lubecca, al Museo d’Arte Moderna di Amburgo. Da oltre trent’anni vive e lavora a Roma.

 

La sua ricerca artistica, in Italia, inizia con il Maestro Alfio Mongelli, il Prof. Claudio Strinati e artisti come Ennio Calabria, Lino Tardia e tanti altri che la portano ad una visione cromatica e figurativa che va “Oltre l’immagine”, (titolo della sua prima mostra in Italia trent’anni fa).

Per più di 15 anni era titolare della cattedra per Tecniche Pittoriche alla  ROME UNIVERSITY of FINE ARTS  (RUFA).

Numerose  Mostre, personale e collettive , sempre nel segno del suo impegno

 etico e artistico .

Attraverso il figurativo nell’astrazione e l’astratto nel figurativo,  Karen Thomas invita lo spettatore ad entrare in  DIALOGO  con l’opera e il suo messaggio.

 

La rappresentazione della “Genesi” segna da oltre un ventennio il suo percorso pittorico finalizzato alla ricerca del “Fascino della luce” che parte dalla CREAZIONE e attraversa il tema dei diversi fenomeni di LUCE, come la luce mediterranea, quella notturna, quella fisica, quella etica, protesa al rispetto dell’individuo e dell’ambiente che lo circonda.

 

Il lavoro di ricerca cromatica sulla Luce ha accompagnato Karen Thomas verso una maturità artistica di grande sensibilità e capacità tecnica, con l’ardore sempre vivo di un artista cosciente che si rende conte del suo compito nell'attuale società :

Un opera d'arte è una medicina che deve curare, PORTARE LUCE E SERENITAÀ NELL'ANIMA di chi guarda.

 

Negli ultimi anni segue un percorso dedicato sia alle LUCE che al mondo dei colori nella Musica e ai suoi grandi interpreti come Bach, Beethoven, Mozart , Verdi e Vivaldi.

 

Dotata di una autentica personalità e di una eccezionale competenza tecnica è giunta a elaborare un suo stile che la colloca in una posizione unica nel panorama attuale della pittura contemporanea in Italia e in Europa, tanto da essere definita il “Giotto del 21° secolo”.